Главная \ Знаменитые новокузнечане \ Художники и фотохудожники \ Опара Владимир Алексеевич

Знаменитые новокузнечане

В разделе собраны биографии новокузнечан, соответствующие Положению о сайте.
На данном сайте есть ещё два раздела с персоналиями - «Герои Донбасса: имя в истории Новокузнецка» и «Читаем город: имя в истории города», где также представлены биографии известных земляков.

Опара Владимир Алексеевич

Дата рождения 30.05.1952

Художники и фотохудожники

Сфера деятельности: Писатели. Поэты. Драматурги, Работники культуры, Художники

Отрасль знания: История. Краеведение

Художник, писатель. Член Союза художников СССР (1987)

Родился 30 мая 1952 года в городе Барнауле.
В 1974 году окончил физико-математический факультет Барнаульского педагогического института. После окончания института занимался в студии Г. К. Тарского (рисунок) и в народной студии А. И. Иевлева (живопись).
В 1975 году Владимир Опара знакомится с художниками Владимиром Квасовым и Василием Рублевым. С 1976 по 1979 годы рисует обнаженную модель в студии Рублева. Поступает в университет марксизма-ленинизма, изучает историю эстетических учений, эстетику, историю искусства. В 1978 году заканчивает университет. В 1978 году поступает на художественно-графический факультет Омского педагогического института. Зачислен на 2-й курс. В 1980 году прекращает обучение.
С 1974 года принимает участие в российских, а с 1987 года - в зарубежных выставках.
С 1978 года – член объединения молодых художников.
В 1987 году принят в Союз художников СССР.
В 1981 году приехал в Кемерово, а с 1984 года жил и работал в Новокузнецке.

С 1990 года живет и работает в Москве. Член московского Союза художников.
В 1991 году организована серия выставок и лекций Владимира Опары в США.
В 1993-1994 годы руководит (совместно с философом Леонтием Зыбайловым) творческой мастерской интердисциплинарных форм художественной активности в Школе современного искусства «Свободные мастерские». Создает несколько проектов с видеосъемкой, фотосъемкой, перформансами на улицах Москвы.
В 1995-1996 годах – координатор художественных проектов Товарищества художников-живописцев Москвы. Осуществляет ряд выставочных проектов.
В 1999 году создает международный сетевой проект Artfor-Focom (совместно с Майей Опара). В 2000 году создает программу для молодых художников «ARTFOR». Создает творческую студию и дом творчества для молодых художников. Участвует в международных биеннале, награжден дипломами.
В 2001 участвует в выставке «Абстракция в России. ХХ век».
С 1984 по 2012 год проведено 29 персональных выставок в России и за рубежом.
В 2015 году принят в объединение художников Pulchri Studio (Гаага, Нидерланды).

16 мая 2019 года в Московском Еврейском Центре прошел творческий моноспектакль «9 эпизодов из моей жизни».

С января 2020 года Владимир Опара является куратором выставки художников Нидерландов и России Sustainability Art (куратор от Нидерландов - Saskia Gras).

Произведения находятся в коллекциях и музеях:

Государственная Третьяковская галерея, Москва;
Государственный русский музей, Санкт-Петербург;
Латвийский национальный художественный музей, Рига;
Государственный центр современного искусства, Москва;
Московский музей современного искусства, Москва;
Новосибирский государственный художественный музей;
Новокузнецкий художественный музей;
Кемеровский областной музей изобразительных искусств;
Государственный художественный музей Алтайского края в Барнауле
Омский государственный историко-краеведческий музей;
Омский музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля
Музей кино, Москва;
Каракалпакский государственный музей искусств, г. Нукус, Узбекистан;
Политехнический музей, Москва;
Красноярский музейный центр;
Музейно-выставочный комплекс «Новый Иерусалим», г. Истра;
«Открытые фонды» музейная коллекция картин современных художников;
Государственный выставочный зал «Галерея А3»;
ГМИИ Пушкина.

Картины

2019 Персональная выставка совместно с Майей Опара «Imponerende Schoonheid»
Pulchri Studio, Гаага, Нидерланды

2018 Персональная выставка «The Heavens»
Pulchri Studio, Гаага, Нидерланды

2017	«Я существую в постоянно изменяющемся ландшафте» 17 январь – 26 февраля Московский музей современного искусства
2017	День восьмой 3 – 26 февраля Omelchenko Gallery, Москва
2016	Motion Landscape Персональная выставка 27 августа – 25 сентября Pulchri-Studio, Den Haag, Netherlands. пресс-релиз
2012	E-CRUGIFIX Персональная выставка 15 мая – 1 июня Московский выставочный зал «Галерея А3» пресс-релиз
2009	БИБЛЕЙСКИЕ ИСТОРИИ: ЛОДКИ И ПАРОВОЗЫ 16 сентября - 10 ноября Галерея Ольги Хлебниковой, Рига, Латвия пресс-релиз
2009	Ретроспективная выставка «35 лет творческой деятельности». Выставочный зал «Кузнецкий мост 20», Москва. пресс-релиз
2008	Лодки и паровозы Музейный центр, Красноярск. пресс-релиз
2007	Лодки и паровозы Московский выставочный зал «Галерея А-3». пресс-релиз
2006	Он на осле въезжает в Иерусалим Дом художника, Москва
2002	Юбилейная выставка Московский выставочный зал «Галерея А3»
2002	Открытая книга Международный арт-фестиваль «Тенгри-Умай», Казахстан, Алматы
2000	Живопись на бумаге, фотографии Арт-Новосибирск, Государственная Новосибирская картинная галерея
2000	Поверхность и прозрачность Московский международный on-Line фестиваль «ФОКОМ», Московский выставочный зал «Галерея А3» (совместно с Б. Турецким)
2000	Computer People: Man and Women Международная выставка «Инвеком», Санкт-Петербург
1999	Живопись на бумаге Первая международная биеналле графического искусства, Государственная Новосибирская картинная галерея
1998	Живопись, графика Государственный музей изобразительного искусства Алтайского края, Барнаул
1996	Живопись на холсте и бумаге Галерея Ольги Хлебниковой, Центральный дом художника, Москва
1995	Время струкций Выставочный зал «На Каширке», Москва
1994	Перформанс «Клаустрофобия» (фотографии) Однодневная выставка, краеведческий музей, Омск
1993	Башни Центральный дом художника, Москва
1993	Maryland University Gallery, (with R. Michener). Maryland, USA
1992	Живопись на холсте и бумаге Галерея современного искусства «М’Арт», Омск
1992	Живопись на холсте и бумаге Государственный музей изобразительного искусства Алтайского края, Барнаул
1991	Why? Независимая галерея на Старом Арбате, Москва (совместно с А. Ремыгой)
1991	Red in October Foundry Gallery (with R. Michener), Washington, USA
1991	Paper NOVA Manassas Campus, USA
1991	Glasnost in Art USAF Academy Gallery, Colorado Springs, USA
1990	Владимир Опара Выставочный зал «Арбат», Москва
1989	100 картин Владимира Опары Государственный музей изобразительного искусства, Кемерово
1989	Выставка-аукцион Советский фонд культуры, Новокузнецк (совместно с В. Кармановым)
1988	Владимир Опара Музей изобразительного искусства, Новокузнецк
1984	Живопись Дом художника, Кемерово

Групповые выставки и избранные арт-проекты

Владимир Опара: персональный сайт
Знай наших: к 30-летию выставки «2 традиционалиста и 1 шизореалист в доме 100» (1990) / Е. Э. Протопопова

«Картина совершенно реальная…» / Т. Г. Зеленина

Не одно десятилетие читальный зал библиотеки «Куйбышевская» МБУ «МИБС г. Новокузнецка» украшает картина известного российского художника Владимира Опара. Картина не оставляет равнодушным никого, а это доказательство таланта художника, неоднозначности его творчества.
Насколько он талантлив, красноречиво убеждает количество состоявшихся персональных выставок и большой список музеев и коллекций, которые приобрели картины В. Опара.
Картина, хранящаяся в библиотеке «Куйбышевская», называется «Вечером».

На обратной стороне холста сохранилась надпись: «Владимир Опара. Вечером. Кемерово 1979-1984». Размер холста - 108 х 122 см. Этих сведений было недостаточно, чтобы отвечать на вопросы любопытных читателей, поэтому я, отыскав адрес электронной почты художника, написала ему и получила ответ.
Вот что сообщил о своей картине автор: «Картина написана в 1979 году. В это время я жил в Барнауле. У меня была очень маленькая мастерская – бывшее парадное в старом доме, наверное, метров 14 квадратных, в старом городе, в городе, где я родился. Дом, где я провел детство – это тоже старый город, 6-ая Алтайская улица, на пересечении с Красноармейским проспектом. Дом купила моя бабушка, когда бежала от раскулачивания. Дома и этой улицы теперь нет. Снесли. На картине изображена улица Анатолия (Барнаул). По этой улице я ходил в мастерскую. Картина совершенно реальная, реальный дом, реальное окно, реальные люди. Картин из этой серии несколько. Одна из них «Ремонтный трамвай», находится в музее Новокузнецка. … Это тоже улица Анатолия. Снег, старые дома, ремонтный трамвай».

В Новокузнецком Художественном музее находятся картины: «Ремонтники путей», «Натюрморт», «Петр Шелудько – шахтер из Прокопьевска», «Художник Ге пишет «Голгофу», «Джамбул. Вечер». Картины, хранящиеся в Новокузнецке, относятся, к так называемому сибирскому периоду художника (1974-1990).
Творческий путь художника принято делить на сибирский и московский периоды. Как отмечают искусствоведы, уже в ранних работах молодого художника намечен весь дальнейший путь – поиск своей дороги в творчестве, искренность, открытость, стремление к высотам мирового искусства. В том, что некоторые его картины находятся в Новокузнецке, нет ничего необычного. Владимир Опара в 1981 году приехал в Кемерово, а в 1984 году переехал в Новокузнецк. Этот период творчества был насыщен творческими командировками, поездками, предоставляемые молодым Союзом художников. В те годы В. Опара рисовал металлургов, шахтеров, шахтерские поселки. Его интересовали люди, их нелегкий труд и такой же тяжелый быт.
В 1984 году открылась первая персональная выставка Владимира в Доме художника в Кемерово. Но выставку через неделю закрыли, чиновникам не понравился «мрачный» колорит его произведений. Талантливому молодому художнику сложно было вписаться в художественную среду Сибири, но он много и напряженно работал, именно тогда он обратился к библейским сюжетам. В 1989 году В. Опара написал «Поцелуй Иуды», картину, которую приобрела Третьяковка.
В 1990 году Владимир с семьей переехал в Москву. В эти годы, тяжелые для страны и для его семьи, художник написал несколько серий работ на бумаге. Наиболее известные работы: «Храм 1», «Храм 2», «Храм 3», «Несущий Крест». Более 50 работ этой серии сейчас находятся в частных коллекциях в США. На холстах, написанных позже, в 1992-1993 годах, показан драматизм времени, трагедия сопоставимая с библейскими временами: «Как он закричал», «Крест для героя» и др. Несколько картин, созданных в этот период, приобретены Государственной Третьяковской галереей – это «Автопортрет», «Распятый», «Строительство Башни». Позже в своих произведениях – «Суббота» (2008-2009), «Воскресенье» (2008), «Чтобы мне прозреть» (2009) автор использовал разработанную им технологию, превращая живопись в объекты.

Сегодня Владимир Опара - член Московского союза художников, член Ассоциации голландских художников PULCHRI STUDIO. Участник более чем 120 групповых выставках в России и за рубежом. 30 персональных выставок художника прошли в США, Нидерландах, Латвии и России.
В январе-феврале 2017 года Московский музей современного искусства представлял выставочный проект художника Владимира Опара «Я существую в постоянно изменяющемся ландшафте». Впервые художник показал свои проекты, ранее представленные в Германии, Голландии, Латвии, России, как единое целое. В проект были включены видеоинсталляции и работы, созданные в различных медиа, экспрессивно-фактурные живописные произведения начала 90-х годов, знаковые для художника масштабные медиаинсталляции «Песни Аватаров», «Депортация», «Линия горизонта». Инспирированные различными событиями, произведения складываются в целостную, отчасти биографическую историю…
Мы горды тем, что храним картину современного талантливого художника.

Т. Г. Зеленина, Е. Э. Протопопова (составители, согласовано с персоной), 2017 (дата обновления 12.08.2020)

Видео